Ejercicio resuelto de Lengua Castellana y Literatura II · 2026

8. Elija UNO de los dos poemas siguientes, léalo atentamente y responda a TRES de las seis cuestiones formuladas (1,5 p. en total, 0,5 p. para cada respuesta):

B) “Cuéntamelo otra vez” ($\mathit{\text{Cu}}\acute{\mathit{\text{e}}}\mathit{\text{ntamelo}}\mathit{\text{otra}}\mathit{\text{vez}}$, 1999), Amalia Bautista

(Por derechos de autor, el poema no se reproduce en Hodeia: “Cuéntamelo otra vez” ($\mathit{\text{Cu}}\acute{\mathit{\text{e}}}\mathit{\text{ntamelo}}\mathit{\text{otra}}\mathit{\text{vez}}$, 1999), Amalia Bautista. Está en la página 3 del PDF oficial del examen.)

PREGUNTAS B)
B1. ¿Puede identificar y explicar el tema principal del poema y su enfoque?
B2. ¿A qué género literario tradicional alude y qué cosmovisión de aquel es la que se pide o cuestiona?
B3. ¿Por qué cree que el sujeto hablante insiste a alguien -quién puede ser- que se lo cuenten “mil veces”?
B4. Describa el tono general del poema (¿irónico, melancólico, resignado, esperanzado, resentido, alegre, engañoso…?) basándose en las alusiones y la petición contenidas en el poema.
B5. Determine el tipo de verso (metro) predominante en el poema y, si es isosilábico, cómo se consigue y qué relación tiene con su tono y contenido.
B6. Además de la versificación y el tipo de lenguaje, ¿qué figura retórica vertebra el ritmo del poema desde el título y qué efecto emocional suscita?

$\mathbf{\text{B1}}$ Se resuelven las seis preguntas (el alumno elige tres). Los versos se cuentan en la página 3 del PDF, del 1 al 10.
Se pide el tema y su enfoque. La voz pide que le cuenten otra vez la historia de una pareja feliz, fiel y enamorada hasta la muerte (versos 3-8), y la llama la más bella que conoce (verso 10).

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ El tema es el anhelo de un amor feliz, fiel y duradero, que solo parece existir en los cuentos. El enfoque es indirecto e irónico: la voz no habla de su propia vida, sino que pide que le repitan una historia ideal, como un niño que pide su cuento favorito; esa insistencia deja entrever, sin decirlo, que la realidad es distinta, que en ella hay infidelidad, engaño y desgaste.


$\mathbf{\text{B2}}$ Se pide el género tradicional al que alude y qué visión del mundo pide o cuestiona. La palabra $\mathit{\text{cuento}}$ (verso 4) y la fórmula de la pareja feliz hasta la muerte remiten al cuento tradicional, el de hadas, con su final feliz.

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ Alude al cuento tradicional, el cuento de hadas que termina con la pareja feliz para siempre. Se pide su cosmovisión idealizada, la del amor eterno, fiel y sin conflictos, que vence al tiempo; pero, al mismo tiempo, se cuestiona, porque la voz sabe que es solo un cuento: lo pide como consuelo, no porque lo crea posible.


$\mathbf{\text{B3}}$ Se pide por qué insiste en que se lo cuenten «mil veces» y a quién se dirige. La voz se dirige a un tú (imperativos de los versos 1, 3 y 9) que no se identifica.

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ Insiste porque necesita esa historia como consuelo: repetirla mantiene viva una ilusión que la realidad desmiente, igual que un niño pide una y otra vez el mismo cuento para dormir tranquilo. El destinatario puede ser la pareja de la voz poética, alguien que la cuida como a una niña o incluso ella misma; en todos los casos, pedir que se lo cuenten mil veces revela fragilidad y miedo a que la historia deje de ser verdad.


$\mathbf{\text{B4}}$ Se pide el tono general, a partir de las alusiones y de la petición. Las alusiones a lo que no ocurrió (infidelidad, engaño: versos 5-6) y a las dificultades (verso 7) revelan una conciencia desengañada; la petición (versos 1 y 9), un deseo de creer.

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ El tono es melancólico e irónico a la vez. La voz pide con ternura que le cuenten la historia, pero las negaciones que incluye (que ella no fue infiel, que él no la engañó) y la mención del tiempo y los problemas muestran que conoce bien lo que suele ocurrir en el amor real. Hay, por tanto, un desengaño resignado bajo la apariencia infantil y esperanzada de la petición, y la ironía nace de ese contraste.


$\mathbf{\text{B5}}$ Se pide el metro predominante y, si es isosilábico, cómo se consigue.
Medida: los diez versos son endecasílabos, gracias a las sinalefas: verso 1 ($\mathit{\text{lo}}\mathit{\text{otra}}$), verso 5 ($\mathit{\text{que}}\mathit{\text{ella}}$, $\mathit{\text{que}}\mathit{\text{a}}\acute{\mathit{\text{e}}}\mathit{\text{l}}$), verso 6 ($\mathit{\text{le}}\mathit{\text{ocurri}}\acute{\mathit{\text{o}}}$, $\mathit{\text{ocurri}}\acute{\mathit{\text{o}}}\mathit{\text{enga}}\widetilde{\mathit{\text{n}}}\mathit{\text{arla}}$), verso 7 ($\mathit{\text{que}}\mathit{\text{a}}$, $\mathit{\text{tiempo}}\mathit{\text{y}}$), verso 10 ($\mathit{\text{la}}\mathit{\text{historia}}$); el 9 termina en aguda ($\mathit{\text{favor}}$, diez sílabas más una). No hay rima: son versos blancos.

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ Es un poema isosilábico de diez endecasílabos blancos, sin rima. La medida regular se consigue con las sinalefas (lo otra, verso 1; que ella y que a él, verso 5; tiempo y, verso 7; la historia, verso 10) y con la terminación aguda del verso 9. El endecasílabo sin rima, con un ritmo pausado y cercano a la conversación, encaja con el tono íntimo y sereno de la petición y da a una historia sencilla la dignidad del verso clásico.


$\mathbf{\text{B6}}$ Se pide la figura que vertebra el ritmo desde el título y su efecto. El título se repite en el verso 1 y casi igual en el 9; la petición vuelve con $\mathit{\text{Rep}}\acute{\mathit{\text{ı}}}\mathit{\text{teme}}\mathit{\text{otra}}\mathit{\text{vez}}$ (verso 3) y $\mathit{\text{no}}\mathit{\text{te}}\mathit{\text{olvides}}$ (verso 6); en los versos 3-5 se encadenan las completivas con $\mathit{\text{que}}$.

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ La figura es la repetición, en forma de anáfora y paralelismo: el imperativo del título vuelve en el verso 1 y en el 9, la petición se reitera con otros verbos (Repíteme otra vez, verso 3; no te olvides, verso 6) y las proposiciones con que se encadenan en los versos 3-5. La repetición imita la insistencia de un niño que pide su cuento, y suscita ternura y melancolía: cuanto más se repite la petición, más se nota la necesidad de creer en una historia que la voz sabe imposible.