Ejercicio resuelto de Lengua Castellana y Literatura II · 2021

• responda $\underset{‾}{una}$ pregunta de 2 puntos a elegir entre las preguntas A.6 o B.6.

$\mathbf{\text{A.6}}$ (2 puntos) El teatro anterior a 1939. Tendencias, autores y obras principales.

$\mathbf{\text{A.6}}$ Se pide desarrollar el tema: las tendencias del teatro español anterior a 1939, con sus autores y obras principales.

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ En el primer tercio del siglo XX conviven un teatro comercial de éxito, que satisface los gustos de un público burgués, y un teatro renovador que busca nuevas formas y temas, y que casi siempre encontró dificultades para llegar a los escenarios.

El teatro comercial tiene tres líneas principales. La comedia burguesa, de diálogo cuidado y crítica suave de las costumbres de la clase media, triunfa con Jacinto Benavente, premio Nobel en 1922, autor de $\mathit{\text{Los}}\mathit{\text{intereses}}\mathit{\text{creados}}$ (1907) y del drama rural $\mathit{\text{La}}\mathit{\text{malquerida}}$ (1913). El teatro poético, en verso y de influencia modernista, exalta el pasado heroico y los valores tradicionales: Eduardo Marquina ($\mathit{\text{En}}\mathit{\text{Flandes}}\mathit{\text{se}}\mathit{\text{ha}}\mathit{\text{puesto}}\mathit{\text{el}}\mathit{\text{sol}}$, 1910) y Francisco Villaespesa. El teatro cómico ofrece el costumbrismo andaluz de los hermanos Álvarez Quintero ($\mathit{\text{El}}\mathit{\text{patio}}$), los sainetes madrileños y la tragedia grotesca de Carlos Arniches ($\mathit{\text{La}}\mathit{\text{se}}\widetilde{\mathit{\text{n}}}\mathit{\text{orita}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{Trev}}\acute{\mathit{\text{e}}}\mathit{\text{lez}}$, 1916) y el astracán de Pedro Muñoz Seca ($\mathit{\text{La}}\mathit{\text{venganza}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{don}}\mathit{\text{Mendo}}$, 1918), basado en el disparate y el juego verbal.

El teatro renovador lo intentan los autores del 98, como Unamuno, con un teatro desnudo de ideas, y Azorín, y después Jacinto Grau ($\mathit{\text{El}}\mathit{\text{se}}\widetilde{\mathit{\text{n}}}\mathit{\text{or}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{Pigmali}}\acute{\mathit{\text{o}}}\mathit{\text{n}}$, 1921) y Ramón Gómez de la Serna ($\mathit{\text{Los}}\mathit{\text{medios}}\mathit{\text{seres}}$, 1929). Pero el gran renovador es Ramón del Valle-Inclán. Tras sus dramas modernistas, crea el ciclo mítico de Galicia, con las $\mathit{\text{Comedias}}\mathit{\text{b}}\acute{\mathit{\text{a}}}\mathit{\text{rbaras}}$ y $\mathit{\text{Divinas}}\mathit{\text{palabras}}$ (1920), y después el esperpento, inaugurado con $\mathit{\text{Luces}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{bohemia}}$ (1920, ampliada en 1924): una deformación sistemática de la realidad que convierte a los personajes en fantoches y critica con amargura la sociedad española. A él pertenecen también las tres piezas de $\mathit{\text{Martes}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{carnaval}}$ (1930).

La generación del 27 renueva la escena uniendo tradición y vanguardia. Federico García Lorca, que dirigió la compañía universitaria La Barraca, escribe farsas ($\mathit{\text{La}}\mathit{\text{zapatera}}\mathit{\text{prodigiosa}}$), un teatro surrealista ($\mathit{\text{El}}\mathit{\text{p}}\acute{\mathit{\text{u}}}\mathit{\text{blico}}$) y, sobre todo, sus tragedias de la frustración, con mujeres que chocan contra una moral represora: $\mathit{\text{Bodas}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{sangre}}$ (1933), $\mathit{\text{Yerma}}$ (1934) y $\mathit{\text{La}}\mathit{\text{casa}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{Bernarda}}\mathit{\text{Alba}}$ (escrita en 1936 y estrenada en 1945). Rafael Alberti ($\mathit{\text{El}}\mathit{\text{hombre}}\mathit{\text{deshabitado}}$, 1931), Alejandro Casona ($\mathit{\text{La}}\mathit{\text{sirena}}\mathit{\text{varada}}$, 1934), Max Aub y Miguel Hernández cultivan también un teatro nuevo, poético o comprometido. Al mismo tiempo, Enrique Jardiel Poncela renueva el humor con lo inverosímil y triunfa ya en los años treinta ($\mathit{\text{Usted}}\mathit{\text{tiene}}\mathit{\text{ojos}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{mujer}}\mathit{\text{fatal}}$, 1932; $\mathit{\text{Angelina}}\mathit{\text{o}}\mathit{\text{el}}\mathit{\text{honor}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{un}}\mathit{\text{brigadier}}$, 1934), y Miguel Mihura escribe en 1932 $\mathit{\text{Tres}}\mathit{\text{sombreros}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{copa}}$, que no se estrenará hasta 1952. La Guerra Civil interrumpe esta renovación: Lorca es asesinado y muchos dramaturgos marchan al exilio.