Ejercicio resuelto de Lengua Castellana y Literatura II · 2026

$\mathbf{\text{BLOQUE}}\mathbf{\text{III-}}\mathbf{\text{EDUCACI}}\acute{\mathbf{\text{O}}}\mathbf{\text{N}}\mathbf{\text{LITERARIA}}\mathbf{\text{{3}}\mathbf{\text{puntos}}}$

$\mathbf{\text{7.}}$ $\underset{‾}{Elijaunodeestosdosapartados}$ y responda a las cuestiones que se plantean en cada caso:

$\mathbf{\text{7.1.}}\mathbf{\text{TEXTO}}\mathbf{\text{1}}$. Lea atentamente el texto y responda las siguientes cuestiones:

(Por derechos de autor, el poema no se reproduce en Hodeia: el examen lo reproduce sin autor ni título. Está en la página 3 del PDF oficial del examen.)

$\mathbf{\text{7.1.1.}}$ Identifique al autor y la obra de la que forma parte. A continuación, contextualícela en el marco de la historia de la literatura. $\mathbf{\text{(1}}\mathbf{\text{p.)}}$ [15-25 líneas]
$\mathbf{\text{7.1.2.}}$ Identifique los temas que aparecen en este texto. $\mathbf{\text{(1}}\mathbf{\text{p.)}}$ [15-20 líneas]
$\mathbf{\text{7.1.3.}}$ Identifique y explique qué características formales nos permiten atribuirlo al género literario, al autor y a la época a la que pertenece. $\mathbf{\text{(1}}\mathbf{\text{p.)}}$ [15-20 líneas]

$\mathbf{\text{7.1.1.}}$ Se piden el autor y la obra y su contexto (0,25 la identificación y 0,75 el contexto), en quince a veinticinco líneas.
Identificación: el poeta se dirige a los jornaleros del olivar jienense y denuncia a los propietarios que viven de su trabajo: es la poesía de guerra de Miguel Hernández, el poema «Aceituneros», de $\mathit{\text{Viento}}\mathit{\text{del}}\mathit{\text{pueblo}}$ (1937).
Contexto: la trayectoria del poeta y la poesía española de los años treinta y de la guerra. (El poema se musicó y se canta: no se cita ningún verso; se remite a ellos por número, del 1 al 28.)

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ El poema es «Aceituneros», de Miguel Hernández (Orihuela, 1910-Alicante, 1942), incluido en $\mathit{\text{Viento}}\mathit{\text{del}}\mathit{\text{pueblo}}$ (1937). Hernández, pastor de cabras de formación autodidacta, empezó con una poesía gongorina y culta, $\mathit{\text{Perito}}\mathit{\text{en}}\mathit{\text{lunas}}$ (1933), y alcanzó la madurez con los sonetos amorosos de $\mathit{\text{El}}\mathit{\text{rayo}}\mathit{\text{que}}\mathit{\text{no}}\mathit{\text{cesa}}$ (1936). En Madrid, la amistad de Pablo Neruda y Vicente Aleixandre le acercó a una poesía rehumanizada y comprometida. Al estallar la Guerra Civil se alistó en el ejército republicano y escribió poesía de combate: $\mathit{\text{Viento}}\mathit{\text{del}}\mathit{\text{pueblo}}$ y $\mathit{\text{El}}\mathit{\text{hombre}}\mathit{\text{acecha}}$ (1939). En sus últimos años, buena parte de ellos en la cárcel, donde murió de tuberculosis, compuso el $\mathit{\text{Cancionero}}\mathit{\text{y}}\mathit{\text{romancero}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{ausencias}}$.

Su obra se sitúa al final de la generación del 27, de la que Dámaso Alonso lo llamó genial epígono, y se vincula también a la generación del 36. En los años treinta la poesía española abandona la poesía pura y se rehumaniza: vuelve a los sentimientos y a los problemas sociales y políticos. La guerra convirtió la poesía en un arma: en el bando republicano escribieron poesía de urgencia Rafael Alberti, Antonio Machado, Emilio Prados o el propio Neruda ($\mathit{\text{Espa}}\widetilde{\mathit{\text{n}}}\mathit{\text{a}}\mathit{\text{en}}\mathit{\text{el}}\mathit{\text{coraz}}\acute{\mathit{\text{o}}}\mathit{\text{n}}$, 1937), con formas populares como el romance, pensadas para recitarse ante los soldados. $\mathit{\text{Viento}}\mathit{\text{del}}\mathit{\text{pueblo}}$ es su mejor ejemplo: un canto a los campesinos y soldados que denuncia la injusticia y llama a la lucha. Este poema, además, fue musicado y cantado, entre otros por Paco Ibáñez, y hoy es el himno oficial de la provincia de Jaén.
$\mathit{\text{Extensi}}\acute{\mathit{\text{o}}}\mathit{\text{n:}}\mathit{\text{256}}\mathit{\text{palabras.}}$


$\mathbf{\text{7.1.2.}}$ Se piden los temas del poema, en quince a veinte líneas. Para cada uno, los versos (contados del 1 al 28).
Injusticia social y explotación: los dueños del olivar se enriquecen con el esfuerzo ajeno y humillan a quienes lo trabajan (versos 21-28).
Exaltación del trabajo y de la dignidad campesina: la cosecha no la producen el capital ni los amos, sino la tierra y el esfuerzo de los jornaleros (versos 5-8).
Llamada a la conciencia: las preguntas a los jornaleros (versos 1-4 y 17-20) y el árbol personificado que se alza (versos 13-16).

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ El tema central es la denuncia de la injusticia social que sufren los jornaleros andaluces. El poeta pregunta a los recolectores del olivar jienense a quién deben su existencia los árboles y responde que no al capital ni a los amos, sino a la tierra y al esfuerzo de quienes la cultivan (versos 5-8): la riqueza nace del trabajo, no de la propiedad.

De ahí se desprende la exaltación del trabajo y de la dignidad campesina. Los jornaleros aparecen orgullosos, y es su propia vida la que nutre el olivar (versos 21-22). Frente a ellos, los propietarios se han enriquecido con el esfuerzo ajeno y los han hundido en la pobreza y la humillación (versos 21-28).

La naturaleza aparece unida al hombre: el agua, los astros y la tierra colaboran con el trabajador (versos 9-12), y el árbol, personificado, se levanta con fuerza (versos 13-16), símbolo del pueblo que se pone en pie.

Todo ello conduce al tema último, propio de la poesía de guerra: la llamada a tomar conciencia de clase y a reivindicar la tierra para quien la trabaja, en la España revolucionaria de 1937.
$\mathit{\text{Extensi}}\acute{\mathit{\text{o}}}\mathit{\text{n:}}\mathit{\text{187}}\mathit{\text{palabras.}}$


$\mathbf{\text{7.1.3.}}$ Se piden los rasgos formales que permiten atribuirlo al género, al autor y a la época; los criterios apuntan a las imágenes, los símbolos y los elementos formales de la poesía de Hernández. En quince a veinte líneas.
Género: lírico (verso, estrofas, rima, voz del poeta que se dirige a un tú colectivo).
Métrica: octosílabos con rima consonante abab: cuartetas (el verso 1 tiene siete sílabas fonológicas y cuenta ocho por terminar en palabra aguda).
Recursos: apóstrofe e imperativos (versos 1-2 y 13), preguntas y respuestas, estribillo variado (versos 1-4 y 17-20), anadiplosis (versos 3-4), anáfora (versos 26-28), quiasmo (versos 9-10), personificación y metáforas. No se citan los versos: el poema es una canción (himno de Jaén).

$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ El texto es lírico: está en verso y expresa la voz del poeta, que se dirige a un destinatario colectivo. Lo forman siete cuartetas de versos octosílabos con rima consonante abab, una forma popular, de arte menor, propia de la tradición del romancero y de la canción, que Hernández eligió en $\mathit{\text{Viento}}\mathit{\text{del}}\mathit{\text{pueblo}}$ para que sus poemas pudieran recitarse y memorizarse en el frente.

Domina la función apelativa: el poema se abre con un apóstrofe a los jornaleros de la provincia (versos 1-2), usa imperativos y se dirige a ellos en segunda persona del plural, y en el verso 13 interpela al árbol mismo. La estructura avanza con preguntas y respuestas y se cierra con un estribillo que retoma el del principio cambiando el verbo final (versos 17-20). Abundan las repeticiones: la anadiplosis de los versos 3-4, la anáfora de los versos 26-28 y el quiasmo de los versos 9-10. Las imágenes son las de su poesía: el árbol personificado que se alza, la vida del jornalero que alimenta la tierra como una madre, el esfuerzo del trabajo convertido en una herida que da fruto, y símbolos del sacrificio del pueblo y del campesino andaluz, encarnado en el olivo.

El léxico de la lucha de clases y el tono de arenga sitúan el poema en la poesía comprometida de la Guerra Civil.
$\mathit{\text{Extensi}}\acute{\mathit{\text{o}}}\mathit{\text{n:}}\mathit{\text{223}}\mathit{\text{palabras.}}$