Ejercicio resuelto de Lengua Castellana y Literatura II · 2024

$\underset{‾}{\mathbf{\text{OPCI}}\acute{\mathbf{\text{O}}}\mathbf{\text{N}}\mathbf{\text{B}}}$

(Por derechos de autor, el fragmento no se reproduce en Hodeia: Federico García Lorca, $\mathit{\text{La}}\mathit{\text{casa}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{Bernarda}}\mathit{\text{Alba}}$. Está en la página 3 del PDF oficial del examen.)

$\mathbf{\text{Pregunta}}\mathbf{\text{1.}}\mathbf{\text{An}}\acute{\mathbf{\text{a}}}\mathbf{\text{lisis}}\mathbf{\text{y}}\mathbf{\text{comentario}}\mathbf{\text{del}}\mathbf{\text{texto}}\mathbf{\text{propuesto.}}\mathbf{\text{Est}}\acute{\mathbf{\text{a}}}\mathbf{\text{pregunta}}\mathbf{\text{valorar}}\acute{\mathbf{\text{a}}}\mathbf{\text{los}}\mathbf{\text{siguientes}}\mathbf{\text{aspectos}}\mathbf{\text{(3}}\mathbf{\text{puntos):}}$
– Contextualización del autor y la obra en su época y movimiento ($\mathbf{\text{0.25}}\mathbf{\text{puntos}}$).
– Contextualización de la obra en la producción del autor y relación del texto o fragmento seleccionado con dicha obra ($\mathbf{\text{0.25}}\mathbf{\text{puntos}}$).
– Análisis de los personajes, espacio y tiempo (en el caso de los textos narrativos y dramáticos) y de los temas presentes en el fragmento o texto (en el caso de los poemas) ($\mathbf{\text{1.25}}\mathbf{\text{puntos}}$).
– Justificación del carácter literario del texto o fragmento (recursos estilísticos, simbología, género, relaciones con la tendencia o movimiento literario) ($\mathbf{\text{1.25}}\mathbf{\text{puntos)}}$.

$\mathbf{\text{Pregunta}}\mathbf{\text{2.}}$ Este es uno de los momentos más terribles de la obra, el linchamiento colectivo contra la hija de la Librada a partir de un hecho dudoso (los perros desenterraron el cadáver del bebé y lo colocaron en la puerta de su casa). Muchas personas denuncian que la llamada “cultura de la cancelación” es una práctica censora y contra la libertad de expresión similar a un linchamiento, pero esta vez usando mayoritariamente las redes sociales; para otras personas es el derecho individual de cualquier persona a opinar y denunciar: ¿crees que la cultura de la cancelación resulta una práctica eficaz? Razona la respuesta $\mathbf{\text{(2}}\mathbf{\text{puntos):}}$
– Relación de la obra con el tema ($\mathbf{\text{0.50}}\mathbf{\text{puntos}}$).
– Exposición y argumentación del alumno a partir del tema propuesto ($\mathbf{\text{1.25}}\mathbf{\text{puntos}}$).
– Conclusión y cierre textual ($\mathbf{\text{0.25}}\mathbf{\text{puntos}}$).

$\mathbf{\text{Expresi}}\acute{\mathbf{\text{o}}}\mathbf{\text{n}}\mathbf{\text{escrita}}\mathbf{\text{(5}}\mathbf{\text{puntos)}}$:
– Coherencia: desarrollo lógico y coherente.
– Cohesión: correcto uso de signos de puntuación y marcadores textuales.
– Adecuación: presentación, uso correcto de la norma lingüística y gramatical y dominio del léxico.
– Ortografía: letras y acentuación (se restará a la puntuación dada 0.2 puntos a partir de la tercera falta hasta un máximo de 3 puntos).

$\mathbf{\text{Pregunta}}\mathbf{\text{1.}}$ Se pide el comentario guiado del fragmento en sus cuatro aspectos. Las líneas se cuentan en la página 3 del PDF, del 1 al 38 (cada réplica y cada acotación empieza línea).

$\mathbf{\text{Contextualizaci}}\acute{\mathbf{\text{o}}}\mathbf{\text{n}}\mathbf{\text{del}}\mathbf{\text{autor}}\mathbf{\text{y}}\mathbf{\text{de}}\mathbf{\text{la}}\mathbf{\text{obra.}}$
Datos: Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, Granada, 1898-1936), poeta y dramaturgo de la generación del 27; renovó el teatro de su tiempo con dramas poéticos y simbólicos frente a la comedia burguesa. Fue asesinado en agosto de 1936, al comienzo de la Guerra Civil.
$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ Federico García Lorca (1898-1936), poeta y dramaturgo granadino de la generación del 27, renovó el teatro de su tiempo: frente a la comedia burguesa, creó un drama poético y simbólico de raíz popular, que llevó a los pueblos con La Barraca. Sus tragedias rurales, $\mathit{\text{Bodas}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{sangre}}$ (1933) y $\mathit{\text{Yerma}}$ (1934), enfrentan el deseo a las normas sociales. Fue asesinado en 1936.

$\mathbf{\text{La}}\mathbf{\text{obra}}\mathbf{\text{en}}\mathbf{\text{la}}\mathbf{\text{producci}}\acute{\mathbf{\text{o}}}\mathbf{\text{n}}\mathbf{\text{del}}\mathbf{\text{autor}}\mathbf{\text{y}}\mathbf{\text{el}}\mathbf{\text{fragmento}}\mathbf{\text{en}}\mathbf{\text{la}}\mathbf{\text{obra.}}$
Datos: $\mathit{\text{La}}\mathit{\text{casa}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{Bernarda}}\mathit{\text{Alba}}$, subtitulada drama de mujeres en los pueblos de España, la terminó en junio de 1936, dos meses antes de su muerte; se estrenó en Buenos Aires en 1945 y no llegó a los escenarios españoles hasta años después. El fragmento cierra el acto II, de los tres de la obra.
$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ $\mathit{\text{La}}\mathit{\text{casa}}\mathit{\text{de}}\mathit{\text{Bernarda}}\mathit{\text{Alba}}$, terminada en junio de 1936 y estrenada en Buenos Aires en 1945, es su última obra y culmina su teatro rural con un lenguaje casi documental. El fragmento cierra el acto II: Martirio y Adela se enfrentan por Pepe el Romano cuando llega la noticia del linchamiento de la hija de la Librada, que anticipa el suicidio de Adela.

$\mathbf{\text{Personajes,}}\mathbf{\text{espacio}}\mathbf{\text{y}}\mathbf{\text{tiempo.}}$
Personajes: Martirio y Adela, enfrentadas por Pepe el Romano (líneas 6-18); Bernarda, que exige el castigo (líneas 28-38); La Poncia, que trae la noticia (líneas 22-27); la hija de la Librada, ausente; los hombres del pueblo, fuera de escena.
Espacio: el interior cerrado de la casa frente al exterior, la calle, donde sucede el linchamiento, narrado y oído (acotaciones de las líneas 4, 19 y 32). Tiempo: lineal y continuo, de ritmo creciente, al final del acto II.
$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ Adela encarna el deseo y la rebeldía: se sabe preferida por Pepe y desafía a Martirio («¡Lo tendré todo!», línea 11), aunque confiesa que va hacia él arrastrada por una fuerza que no controla, como «por una maroma» (línea 17). Martirio, movida por los celos y el amor frustrado por Pepe, la amenaza y, al final, mirando a Adela, pide que la soltera pague lo que debe (línea 34): su frase la convierte en juez de su hermana. Bernarda es la autoridad implacable y la guardiana de la honra: reprocha a sus hijas su curiosidad (líneas 2-3) y, ante la noticia, se suma con ferocidad al linchamiento, hasta el grito final de «¡Matadla!» (línea 38). La Poncia actúa como mensajera del exterior. La hija de la Librada, que no aparece, es la víctima de la venganza colectiva por un pecado sexual, y su destino refleja el que amenaza a Adela, que se lleva las manos al vientre (línea 37), gesto que sugiere un posible embarazo.

El espacio opone el interior agobiante de la casa, del que las hijas no pueden salir, al exterior, la calle y los olivares, donde se produce la violencia, que el público no ve: llega a través del relato de La Poncia y de los ruidos que indican las acotaciones (rumores, tumulto, un grito de mujer). Lo macabro del suceso, el niño muerto y los perros que lo dejan en la puerta, se narra en lugar de representarse, y así crece la tensión. El tiempo es lineal y continuo, y su ritmo se acelera con réplicas cada vez más breves hasta el clímax con el que se cierra el acto.

$\mathbf{\text{Car}}\acute{\mathbf{\text{a}}}\mathbf{\text{cter}}\mathbf{\text{literario.}}$
Rasgos: género dramático (diálogo y acotaciones), prosa con intensidad poética, exclamaciones y réplicas breves (ritmo agitado), símbolos (el carbón ardiendo, los perros, las varas de olivo, la maroma), antítesis (perros y personas), sentencias, temas del deseo, la honra y la muerte, relación con el drama rural y el teatro poético del 27.
$\mathbf{\text{Respuesta:}}$ El fragmento es dramático: avanza mediante el diálogo, y las acotaciones (entradas, salidas, gestos, ruidos) marcan el movimiento de la escena. Aunque está en prosa, tiene una gran intensidad poética. El ritmo es agitado: réplicas brevísimas y cortantes entre Martirio y Adela (líneas 6-18), abundantes exclamaciones e interrogaciones, entradas y salidas constantes y un clímax final en el que se suceden los gritos. Lorca condensa los temas de la obra con frases sentenciosas, como «¡Querer no es hacer!» (línea 8), y con símbolos: el «Carbón ardiendo en el sitio de su pecado» (líneas 35-36) expresa el castigo brutal de la sexualidad femenina fuera de la norma; los perros, con «más corazón que muchas criaturas» (líneas 24-25), oponen la compasión natural a la crueldad humana en una antítesis; las varas de olivo y los mangos de azadón convierten los instrumentos del campo en armas de la comunidad; y la maroma simboliza la fuerza del deseo que arrastra a Adela. Aparecen así los grandes temas de Lorca, el deseo, la honra y la muerte, junto a la represión de la mujer y la hipocresía social. Es un drama rural, propio de la etapa de madurez del autor, que culmina la renovación del teatro poético de la generación del 27.


$\mathbf{\text{Pregunta}}\mathbf{\text{2.}}$ Producción propia del alumno: sin solución modelo.